内容摘要：原标题：韩系游戏正在「赶中超日」？ 到处都是爆款。 文/依光流 最近一两年，葡萄君看着悄悄“爆兵”的韩系新游，莫名的多了些危机感。 01 多点开花 多点开花是我对近

原标题：韩系游戏正在「赶中超日」 ？ 到处都是韩系爆款。 文/依光流 最近一两年，游戏葡萄君看着悄悄“爆兵”的正赶中超韩系新游，莫名的韩系多了些危机感
。 01 多点开花 多点开花是游戏我对近两年韩系游戏的直观印象 ，毕竟源自韩国市场和韩系厂商的正赶中超爆款游戏 ，实在是韩系太多了。 最开始意识到这一点，游戏是正赶中超源自今年海外版号放开以后我的感叹：“一大批韩系精品终于要进国内市场了。”今年初两批进口版号连续下发 ，韩系国内市场一口气多出大量韩系产品，游戏而且这些产品一是正赶中超数量多，二是韩系品质好 。 比如最近在国内市场跻身畅销Top 3的游戏《冒险岛：枫之传说》，从8月下旬开始 ，正赶中超直到国庆档结束，吃到了十足的市场份额。而和它同期的很多国内新品，因为大环境欠佳或者同赛道竞争过于激烈，死的死伤的伤，更衬托了《枫之传说》的强势。 《冒险岛：枫之传说》 这些拿到版号的韩系游戏凑一起，光是把名字罗列出来就挺唬人的：《二之国 ：交错世界》《第七史诗》《命运方舟》《剑与骑士团》《冒险岛 ：枫之传说》《蔚蓝档案》《七人传奇 ：光与暗之交战》《冲呀！饼干人：王国》《劲舞团：全民派对 》…… 而除了这些有证的产品，韩系游戏在海外更是多领域、多赛道、多形态 、多点开花。 韩国本土的MMO赛道就不用赘述了。先看二游赛道，去年底的《NIKKE》在日本大获成功 ，发行方腾讯赚的盆满钵满；前些年的《蔚蓝档案》也冲到日本市场畅销榜首，狠狠地刷了一波存在感 。 同时在韩国本土 ，今年1月份曾冲到畅销Top 3的《永恒灵魂》、8月份登顶畅销榜的《神之塔：新世界》，都是表现很强势的新品。 《永恒灵魂》 其他一些细分赛道
 ，如放置 、塔防等 ，也出现过《放置七骑士》这样登顶韩国本土畅销榜，5天流水超5000万 ，并在日本、泰国、中国台湾多个市场刷榜单成绩的大爆款；以及《史莱姆传奇（Legend of Slime）》《刀锋养成（Blade Idle）》《月兔养成记（Idle Moon Rabbit）》等多款月流水1000万~3000万不等的产品。 《放置七骑士》 在单机方向上，不仅有魂类游戏新作《匹诺曹的谎言》拿下首月销量破100万的成绩，更小众的领域里，也有《潜水员戴夫 DAVE THE DIVER》这样好评率高达97%  ，并且在上线两周内就突破100万销量的优秀作品 。 《匹诺曹的谎言》 《潜水员戴夫》 不得不承认  ，这两年韩国游戏的整体表现可圈可点，尤其在一些新兴赛道和海外市场的渗透上，总是能拿出一些表现突出的成功作，甚至是大爆款 。而在摸索韩系产品对新赛道 、特定市场的渗透过程时，我们不难总结出一些特质 。 02 速度 韩系产品对新兴赛道的跟进速度可以说是独一档。 二次元火了 ，两年时间就有一堆韩系二游出现；放置RPG火了 ，就有一大堆韩系放置RPG霸榜；哪怕是更庞大的开放世界、更遥远的元宇宙
，只要概念火了 ，很快就有韩系产品冒出来跟进。 我感受最深的还是韩国二次元游戏
，它的崛起速度堪称恐怖。严格来说 ，韩国二游市场还是受到了国产二游的启蒙，才逐步打开的 。 由于《少女前线》《崩坏3》《碧蓝航线》在2016年以前
，陆续在中国市场成功，并逐渐进入韩国市场 。起初当地二游受众分散且体量不大
，但很快就聚集并形成了不小的规模 ，同时支撑起了如《命运之子》等本土二游 。 随后在2018年，国产二游还在走高仿路线卷资源投入的时候
，韩系本土二游已经在策略上摸到了门路，能跟上当时日系二游很有创新性的“番剧式”产品差异化思路。 2016年《公主连结》页游停服后，Cygames在2018年初推出了续作手游《公主连结
！Re:Dive》。续作的卖点 ，就是表现力更高 ，更加贴近动画番剧的画面观感，以及2D手绘动画与游戏更深层次结合的细节处理手法 。 这种手法与当时市面上很常见的静态立绘 、静态卡面，乃至3D角色都形成了明显的差异 ，这种差异也给《公主连结！Re:Dive》带来了足够的流量和收益，撑起了它长达3年的畅销走势。 巧的是 ，2018年底上线的韩系二游《第七史诗》 ，也采用了“手绘动画风格”这个画面表现手法 ，来加强游戏的观感和吸引力。它的“手绘动画风格”表现手法具备了十分地道的日系味，而且张力十足
，乍看与《公主连结 ！Re:Dive》的思路特别相似 。 不过考虑到《第七史诗》动画部分的制作班底是韩国本土公司 ，相比《公主连结！Re:Dive》全面采用动画化表现，《第七史诗》的侧重点是宣传PV和技能动画
，产品玩法也套用了很多MMO的数值策略，再结合两款产品上线的时间点来看，两者的区别还是很明显的。 与二游赛道的跟进速度相似 ，近几年放置游戏在海外崛起之后，韩国市场也在快速跟进这个品类 ，今年更是有《放置七骑士》这种本土IP背靠大厂而入局
，同样 ，在开放世界赛道 ，也有TPS方向的《量子圣战》、动作MMO方向的《七大罪:起源》 、二次元动作RPG方向的《Breakers: Unlock the World》，以及画风新奇的动作冒险方向的《DokeV》等诸多储备产品
。 《DokeV》 这种速度，一定程度上源于韩国市场的内卷和激进
，当然，也受不同市场大环境的影响 ，比如国内没证、日本保守等。不过结果而言 ，韩系游戏在快速的更新换代过程中，新品出现得快，新兴赛道也跟进得快。 03 成熟度 这种快速跟进的势头，必定少不了足够的产能。 其实不难发现
，韩系游戏的整体产能的确非常高
，而且有着成熟的生产体系和人才体系托底 ，这意味着产品的短板更少，下限更高。 技术不用多说 ，韩系MMO很早就开始了引擎和技术的迭代
，以这个赛道的内卷，UE  、次世代这些概念的价值很早就被韩系MMO榨干。用技术给产品表现力撑腰的做法，也深深刻入诸多韩系大型网游 、3A产品 、头部精品手游、跨平台大作的身上。 《夜鸦(/night crows)》 韩系游戏的美术工艺也很成熟 。肉眼可见、被卷得飞起的是一系列3D游戏
，进一步看很多头部3D游戏对卡渲
、写实渲染
、次世代渲染等不同风格的细节处理 ，都有很丰富的实践经历。比如《时空奥德赛》的次世代写实风格；介于日系幻想风和韩系写实风之间的《剑与骑士团（Gran Saga）》，以及前面提到半写实卡通风格的《DokeV》 。 《时空奥德赛》 《剑与骑士团》 《DokeV》 同样 ，韩系产品对2D美术体系的表现也十分成熟，不论是对静态动态2D表现的拿捏
 ，还是对手绘、像素等多种细分风格的探索，都有拿得出手的代表性产品
。比如前文提到的的《第七史诗》的手绘风动画式表现、《NIKKE》的油腻和抖臀、《蔚蓝档案》的日系CG和动态变化，以及《坎公骑冠剑》这类细腻的像素表现。 《蔚蓝档案》 《坎公骑冠剑》 更值得一提的是韩系游戏的音乐制作成熟度 。韩国音乐市场本身就比较成熟，在早期游戏领域也诞生过诸多优秀的音乐类游戏。发展至今，优秀的原创配乐已经是韩系游戏的标配，而且日韩音乐资源的互通性也比较好
，让游戏可以利用长期积累的成熟制作工艺和充足的资源，去堆高配乐水准。 近两年在内容向韩系手游当中，音乐元素的运用更加深入，尽管配乐不抢戏是大多数游戏的通用设计理念，但也有运用纯熟的产品形成了风格化的特色 
。比如《蔚蓝档案》的Future Kawaii Bass风格音乐，与游戏本身轻松可爱的画风相得益彰，造就了“银行不妙曲”“Rabbit Dance”等多首破圈的音乐。 已关注 关注 重播分享赞 关闭 观看更多 更多 正在加载 正在加载 退出全屏 视频加载失败，请刷新页面再试 刷新 视频详情 Rabbit Dance 总体上，当我们把创意  、设计、平衡、运营等不确定性更高或者软性的要素抛开，单独看技术、美术、音乐这些硬指标，韩系游戏的确依靠过往积累点出了一个相对全面的科技树 。 04 解构能力 在我看来，支撑这种成熟生产线的  ，不是中式的堆人  ，也不是日式的抠细节 ，而是快速理解产品本质、内容本质的解构能力
。这种能力体现在很多方面 ，比如对内容的解构、对数值的解构、对品类模型的解构。 相对来说 ，对品类模型 、数值体系的解构
，是游戏研发中比较容易实现的部分 。尤其对于老一派韩系厂商而言 ，卷惯了MMO
，他们不难吃透一些复杂的付费设计、埋点 ，乃至把MMO的体系搬到卡牌、RPG、放置等品类做融合 。所以市面上冒头的一些新品类，对于韩国厂商来说更容易模仿，比如放置类 、某某like等
。 《放置七骑士》 真正难解构的是内容向游戏
，尤其是需要引导玩家共情的作品。 就拿中日韩对二次元赛道的开发来说 ，如果把日本市场看做保守 ，中国市场是混乱，那么韩国市场就是激进。日本市场不论是在二次元的内容底线、表达规范 、IP运作等各个环节，都有一套循规蹈矩的准则 ，这延续自他们固有的IP产业链生态。 而中国市场早期对二次元IP的利用非常混乱
，中期对二次元规范的探索也十分混杂
，上限很高下限也很低，以致于到现在积累下来的内容表达经验也很极端，要么曲高和寡，要么媚俗到底。只有个别几家做到了熟练和有序，整体上还是动不动就被带节奏 ，或者一不小心就踩坑。这种混乱连带着产品、用户生态一起 ，呈现出诸多极端化的趋势 。 相对而言 ，韩国厂商对日系二游的解构更加深刻，提炼出来的制作方法论也更到位。比如《蔚蓝档案》对经典日式二次元内容 、角色的理解，要远比一般二游深刻
，它有教科书式的二次元角色，能坚定不移地围绕Master Love的氛围来刻画故事，还运用了很典型也很有效的世界观伏笔给玩家带来了感动
。 制作组也曾透露
，这款产品就是针对日本市场开发，以早期经典日系二次元内容为目标研发出来的产品 ，而且在一开始就考虑到了中式二游以及日本二游市场的红海区，有意避开那些黑深残的设定
，把剧情基调定格在“轻松+少量深刻思考”的方向上。 能实现这种产品
，意味着制作组需要充分了解经典日系二游的韵味 
，同时还要融会贯通其中的剧情表达、角色塑造，另外还得吃透近年玩家在二游上的疲劳区 ，避开雷区。这些要点背后，无疑是大量方法论和阅历的支撑。 更值得一提的是 ，还有一部分韩系游戏在解构玩家诉求、拿捏玩家情绪的方面也练到了炉火纯青。最典型的当属去年底的《NIKKE》 ，不同于日系二游的含蓄 、中式二游的擦边 ，这款游戏主打一个视觉上的直球和情绪上的强共鸣。 在我看来这款游戏的剧情并非广义上的好，而是在其产品定位的基准线上，做到了同类产品以上的高水准。主线的代入感
、情节展开节奏、铺垫和伏笔
、配乐烘托 ，乃至一些情绪化的升华点，都处理得非常到位  ，而角色剧情的直白 ，又充分贴合了游戏的直球作风，做到了干脆利落的萌和燃 。 已关注 关注 重播分享赞 关闭 观看更多 更多 正在加载 正在加载 退出全屏 视频加载失败，请刷新页面再试 刷新 视频详情 共情方面做得更加不讲道理的，还有《坎公骑冠剑》
。这款游戏虽然是个披着玩梗像素皮的重数值RPG
，但它最大的闪光点是剧情。用轻松的套路拉人入坑，再用最狠的刀子直捅玩家的心窝子，而且还让人欲罢不能  ，只能感叹“唯有套路得人心”。 数值
、品类、内容、人心，不论是哪一个层面 ，只有将其中的道理拆解得更细致，在重构的时候才能更好地融入自身想法和设计，并且做出自己的特色
，否则只能跟风模仿 ，最后丢失竞争力
。在这个方向上，韩系游戏无疑看得很通透。 05 市场包容度 前面这些特征，让我对韩系游戏市场形成了一个新的印象：极强的兼容性 。 这个市场在底层逻辑上是容许创新、创意型产品出现的，如《潜水员戴夫》和《蔚蓝档案》都背靠NEXON，很多单机性质、中小体量 、差异化和创意十足的产品，以及很多强内容向 、重视细节塑造的作品 ，多少都有大厂的支持。 扩开来看，韩国游戏市场对数值向游戏、内卷型重度工业化产品
，亦或是创意型和内容向作品 ，都有很高的容忍度
。这进一步决定了底层项目的多样性，以及人才资源的广泛分布，对于一个市场来说，拥有牢靠深厚的地基，上层建筑也就能盖得更高，游戏也是如此，土壤厚了 ，能挖掘出来的优质苗子也就多了 ，如同《PUBG》就是从MOD中被挖掘出来的。 与此同时 ，韩系厂商整体上也是比较激进的，毕竟一方面没有类似国内市场的节流阀门 ，另一方面当地市场大盘的上限和竞争环境也决定了
，如果大家不激进地寻找差异化的破局口，就会不进则退。所以塔科夫火了以后 ，韩国厂商做了个“中世纪塔科夫”《Dark and Darker》，元宇宙火了，韩国厂商也很快跟进了《Grand Cross：Metaworld》《#Me》等产品。 《Grand Cross：Metaworld》 有些时候 ，韩国市场也能蹦出不少画风奇怪的产品，甚至做得盘子十分庞大 。比如《姜饼人》系列就从一款跑酷游戏起家，连续经营近10年，推陈出新好几代产品 ，不仅在畅销榜Top 10内有一颗常青树《跑跑姜饼人：烤箱大逃亡》 ，最新一代RPG作品《冲呀！饼干人 ：王国》也曾登顶当地畅销榜。 而除了供给侧在拼命“爆兵” ，消费侧用户对韩系产品的消耗也十分给力。这一点有利有弊，弊端在于 ，很多产品在当地的寿命不够长久，短的一年内快速下滑，长的两三年也得走低 。有利的地方在于 ，市场整体的产品吞吐节奏快 ，始终在保持着一个不断产出新品、迭代新品的状态中 。 这样一来，除了当地市场的份额外 ，快速迭代的众多新品也可以积极出海
，抢占不同市场的空窗期 ，或者一鱼多吃 ，卖更多代理权增加收益 。更甚至，韩系厂商还可以给海外市场做IP定制品 、市场定制品 ，多条腿走路 。长期上 ，多点开花的积累 ，说不定还会形成以多打少
、围攻海外产品的局面。 06 结语 回到开篇，葡萄君的危机感也来源于此，韩系产品可以激进、放开手脚地发展，不论是产品外部品相还是作品内部功底都能得到充分的锻炼 ，反观国内市场一直在采取保守策略，大量的行业资源最终浪费在马太效应和内卷之中，着实可惜。 就今年上半年的大盘来看，韩国市场和国内市场同样在顶着负增长趋势蹒跚前行，只是行进的步伐区别不小 。今年韩系产品在我们国内短短几个月狂澜几十亿的流水，短期内或许只是受到了开闸泄洪的影响，而长线上或许是一场硬仗的前奏 。 推荐阅读 腾讯远征 | 国产游戏信任危机 | 站着挣钱 元梦之星 | 二次元骗局 | 黑神话：悟空 对话黄一孟 | 行业价格战 | 对话郭炜炜 设为星标（流程如上图） 可第一时间收到推送和完整封面！返回搜狐 ，查看更多 责任编辑：